Où l'on mesure que 1 = 3 ! Un couple épatant Cavale Après la vie : trois tableaux particuliers, qui s'enchaînent les uns aux autres, et dont l'idée revient à l'acteur réalisateur Lucas Belvaux – Allons z'enfants, Désordre, Poulet au vinaigre. Un triptyque atypique. Trois histoires, avec personnages identiques, vue de trois points de vues distincts, pour donner naissance à trois films différents : une comédie, un polar, un mélodrame intimiste. Trois couleurs, trois mises en scène. Comme si trois équipes filmaient en même temps le quotidien de trois couples, se croisaient de temps à autre. Seuls points communs, hormis les comédiens : le lieu, Grenoble, choisi en fonction de sa position géographique, de son passé militant, de sa sociologie qui associe bourgeoisie locale et grand banditisme ; la musique, due au contrebassiste Ricardo del Fra qui réussit le tour de force d'harmoniser les trois épisodes, tout en leur accordant une unité sonore bien particulière. Résultat : une expérience narrative jubilatoire, dont on peut voir les éléments dans n'importe quel ordre. Certes, pas intégralement réussie. Ainsi, le premier tableau, centré sur le couple Ornella Muti-François Morel, filmé en plans larges, pèche un peu par systématisme et répétition. En revanche, chapeau bas pour les deux autres : polar à l'ambiance fiévreuse, qui trace le portrait d'un activiste desperado – Lucas Belvaux – de la fin des années 60, le deuxième tableau prend un tour politique suffisamment rare pour être salué ; enfin, le troisième tableau est un drame bouleversant autour de la came, filmé caméra à l'épaule, en gros plans, incarné avec intensité et âpreté par Dominique Blanc et Gilbert Melki. [+]

Jackie Brown est hôtesse de l'air. Mais elle se fait également un petit pécule en transportant de l'argent pour le compte d'un trafiquant d'armes, Robbie. Jusqu'à ce qu'un flic vieillissant de Los Angeles s'en mêle… En adaptant à sa propre sauce un roman d'Elmore Leonard, Quentin Tarantino rendait un hommage au sens large au cinéma d'action "afro-américain", la "blaxplotation", sa star (Parm Grier), son style et sa musique. Le résultat ? Le film le plus mature de Quentin Tarantino, avec une Pam Grier étincelante et un Robert DeNiro époustouflant, récompensé au Festival de Berlin. Un luxueux DVD contenant trois disques, un pour la VF, l'autre pour la VOST et un autre très riche en bonus (interviews, clips, scènes coupées, commentaires…) Jean-Pascal Grosso Hotesse de l'air, Jackie Brown arrondit ses fins de mois en convoyant de l'argent pour un trafiquant d'armes. Un jour elle est cueillie à l'aéroport par deux flics : soit elle coopère, soit elle va en prison.

Quentin Tarantino nous avait habitués à des films beaucoup plus rapides. Jackie Brown est un film lent et "décaféiné" dans lequel six personnages cherchent à mettre la main sur un demi-million de dollars introduit dans le pays illégalement. Cela donne deux heures de balade urbaine, de consommation de substances illicites et d'échanges savoureux. Les dialogues - souvent très crus - constituent comme toujours chez Tarantino l'un des éléments les plus importants du film. Les personnages sont amusants, et les comédiens - Pam Grier et Robert Forster en tête - sont tous excellents. Tarentino démontre ici une nouvelle fois son savoir-faire et sa fascination pour la culture afro-américaine, sans s'adonner à la "blackxploitation", comme certains l'ont prétendu. - Doug Thomas.

Premier spin-off de "New York District", cette série nous propose de suivre une brigade new-yorkaise spécialisée dans les investigations liées aux crimes sexuels. Episodes :2. 01) Le bien et le mal (Wrong Is Right)2. 02) La loi du sang (Honor)2. 03) Un assassin dans la nuit [2] (Closure [2])2. 04) Floie douce (Legacy)2. 05) La peur au ventre (Baby killer)2. 06) Refus d'obéissance (Noncompliance)2. [+]

Considéré comme un film mineur dans la carrière d'Alfred Hitchcock, La Corde n'en est pas moins un excellent thriller. On y retrouve tout le savoir-faire du maître du suspense, qui s'est pour l'occasion imposé une contrainte de taille : tourner le film en un seul plan séquence. Il en résulte un huis clos d'une intensité dramatique très forte. Dès le début du film, le spectateur est témoin d'un crime odieux, dont le mobile n'est autre que le plaisir, et se retrouve aussitôt embarqué malgré lui dans une sinistre mise en scène opérée par les deux assassins, Philip et surtout Brandon. Hitchcock s'amuse alors avec le spectateur dont la frustration, causée par son impuissance face à la situation, ne cesse de croître à mesure que le film avance. La Corde se déroule en temps réel, aucune ellipse ne vient stopper l'implacable processus dramatique, le rythme du film est celui de l'action et, peu à peu, ce qui ressemblait à une amusante démonstration d'une théorie nietzschéenne qui ne l'est pas – les êtres supérieurs ont le droit de supprimer un être inférieur – devient une angoissante recherche de la vérité. En faisant du spectateur un témoin muet, Hitchcock le rend pour ainsi dire complice de Philip et Brandon. Enfin, ce huis clos est servi par une interprétation sans faille des comédiens, emmenés par l'étonnant John Dall, dans le rôle de Brandon, et le toujours juste James Stewart. -Christophe Gagnot.