Ce grand classique du cinéma américain n'a rien perdu de sa poésie. Même les effets spéciaux, qui pourront sembler quelque peu naïfs en comparaison de ceux d'aujourd'hui, ont conservé un charme et une fraîcheur irrésistibles. Mais ce qui fait la force exceptionnelle de ce film, c'est la beauté du thème central, qui renouvelle le mythe de la Belle et la Bête, et dont le traitement n'est pas exempt de suggestion érotique. La mort du gorille géant, au terme d'un final époustouflant, est en effet comme la conclusion tragique et mélancolique d'un amour inavouable. La délicieuse et juvénile Fay Wray, que l'on avait vue précédemment dans Les Chasses du comte Zaroff, se prête avec une étonnante conviction à ce jeu pour le moins ambigu. Le scénario est tiré d'un récit d'Edgar Wallace, prolifique et talentueux auteur de romans policiers. -Michel Marmin Classique des classiques, ce King Kong de 1933 reste beaucoup plus magique et impressionnant que son remake de 1976. Evidemment, les effets spéciaux feront sourire les plus jeunes… Poétique, le film n'en est pas moins violent et avait été, à l'époque, amputé de 15 minutes. [+]

Un film très sous-estimé à sa sortie. Cette histoire de maison hantée transposée dans un vaisseau spatial est plutôt bien pensée et bien mise en scène. Très influencé par l'esthétique du romancier et cinéaste Clive Barker (Hellraiser), comme par le 2001 de Kubrick, le réalisateur Paul Anderson parvient à rendre très singulier son film par l'accumulation de détails excessivement perturbants pour le spectateur. D'un trop classique film de science-fiction, Event Horizon se transforme peu à peu en vrai film d'épouvante. Bref, un film réalisé par un cinéphile (cela se voit à chaque plan) qui tente de raconter au mieux cette aventure. Force est de constater qu'il s'en sort plutôt bien. -Erich Vogel.

La communauté s'est brisée : perdus dans les collines d'Emyn Muil, Frodon et Sam, suivis par l'étrange Gollum, cherchent la Porte Noire du Mordor, tandis qu'Aragorn, Legolas et Gimli traversent la Terre du Milieu vers le Rohan, le royaume assiégé du roi Théoden. Le peuple de Théoden est en danger, et le temps presse : inspiré par Gandalf, revenu des enfers sous la forme de Gandalf le Blanc, Aragorn décide de mener les gens du Rohan vers le Gouffre d'Helm où ils seront, il en est persuadé, hors de portée des griffes de Saroumane et de sa démoniaque armée… Deuxième volet de la saga épique réalisée par Peter Jackson, tirée du roman culte de J. R. R. Tolkien, Les Deux Tours nous emporte encore un peu plus loin dans un monde fantastique, un univers éblouissant foisonnant de détails, sur les pas de héros de légende aux aventures inoubliables. Libéré des obligations d'introduction à l'histoire, qui représentaient une large partie du premier épisode, Peter Jackson nous plonge d'entrée de jeu dans la course et la bataille, pour un épisode plus brutal, plus âpre et plus sombre que La Communauté de l'Anneau : chacun en aura pour son compte, et surtout les amateurs de poussées d'adrénaline. Les rebondissements sont nombreux et les scènes de combat sont titanesques à souhait avec, en point d'orgue, la grandiose bataille du gouffre d'Helm, où des dizaines de milliers d'Orques bavants et d'Uruk-Hais hurlants se lancent à l'assaut des elfes et des humains, réunis pour combattre le Mal. C'est également dans cet épisode tant attendu par les fans de la série qu'apparaît Gollum, le Hobbit corrompu par l'anneau, entièrement conçu en images de synthèse d'après le jeu de l'acteur Andy Serkis, et dont les performances sont tout simplement extraordinaires. On retrouvera parmi les nombreux bonus de cette édition 2 DVD un court-métrage réalisé par l'acteur Sean Astin, plus d'une heure de vidéo sur le tournage du film, des spots TV, un vidéo-clip… De quoi rendre ce DVD indispensable aux fans, en somme -David Rault.

Il y en a que rien n'arrête : Imhotep, momifié vivant parce qu'il aimait la femme d'un autre (Ancksu Namun, la maîtresse du Pharaon, forcément), revient 4000 ans plus tard pour tenter de la ramener à la vie. En 1923, un aventurier, Rick (Brendan Fraser) et une égyptologue, Evelyn (Rachel Weisz), tentent d'arrêter cette momie qui a perdu le sens de l'humour et des bonnes manières. Action, humour et aventure. Et effets spéciaux. Tout ça en rythme et à grande échelle. Les producteurs de La Momie n'ont pas fait les choses à moitié. Et ils n'ont pas eu tort. S'inspirant largement des grands films d'horreur et d'aventure des films des années 30-40 dont ils parviennent à retrouver le sens du kitsch et, quelque part, le charme suranné, ils plongent leurs personnages dans le tourbillon des plaies d'Egypte. Avec une différence de taille : là où, à l'époque de Boris Karloff, le carton pâte faisait peur aux vieilles dames, le numérique vient aujourd'hui tout chambouler. Du bon vieux cinéma spectacle. [+]