L'adaptation des aventures de ces quatre super-héros - eux aussi sortis de l'imagination fertile de Stan Lee - aura pris du temps au vu des problèmes techniques et scénaristiques qu'elle posait. Résultat : une transposition très premier degré, totalement décomplexée et parfaite pour un divertissement en famille. Au cours de saynètes mi-comiques / mi-fantastiques, les personnages vont apprendre à s'accepter eux-mêmes ainsi que leur nouvelle famille. Sans approfondir vraiment son propos, ces quatre fantastiques assument leurs statuts d'entertainers en livrant répliques comiques et prouesses visuelles. Un agréable divertissement assez fidèle au comic d'origine et qui ne demande plus à présent qu'à être approfondi dans un deuxième volet. On trouve sur le premier disque un commentaire audio très plaisant, le sympathique journal vidéo de Jessica Alba et deux vidéo-clips. Découpé en trois sections, le second disque vaut surtout pour celle intitulée Production, qui contient le très long et drôle making of. Les aficionados de la technique ne seront pour autant pas en reste et profiteront eux aussi de la bonne ambiance qui baigne cette édition DVD. - www. ecranlarge. [+]

Atomik Circus mélange les genres : road-movie, western, action, science-fiction, gore, comédie, et s'offre des numéros de personnages et autres créatures disjonctés dans l'arène du cirque de Skotlett city. Dans un univers rock'n roll et chaotique où s'exprime artistiquement et plastiquement leur influence de l'image des films d'horreur des années 70, les frères Poiraud, apprentis réalisateurs de leur état, nous plongent à la fois dans la science fiction, le comics et la série Z. Leur style n'est pas sans rappeler le Bade Taste de Peter Jackson. L'objectif comique reste filigrané tout au long du film à la fois pas l'auto-dérisison de Vanessa Paradis, la méchanceté de Benoit Poelvoorde dans le rôle d'Alain Chiasse qui n'est pas sans rappeler Monsieur Manatane ou la bêtise crasse des habitants de Skotlett City. Bref, le rire reste accroché aux lèvres par l'exubérance que tous les comédiens s'attachent à prodiguer à leurs rôles. Les bonus originaux du DVD sont un plus dans lesquels humour au troisième degrés et bonne humeur générale sont au rendez-vous. Ajouté à cela une navigation dans le pur style des jeux vidéos des années 80 qui ravira tous ceux qui ont connu Atari-ST et autre Commodore-64 ainsi qu'une haute tenue générale niveau technique (image et son irréprochables) et vous obtenez une édition tout bonnement « atomique ». - www. ecranlarge. com.

À l'instar de ses héros souvent en mutation, c'est le film du grand changement pour David Cronenberg, celui dans lequel l'efficace réalisateur de série B d'horreur d'alors (Rage, Scanners) laisse affleurer pour la première fois ses obsessions thématiques et formelles. Dépendance, mutations, impact de la technologie sur nos affects et notre physique, sexualité décalée, contamination du réel par l'imaginaire, tout le fondement théorique du cinéaste canadien est posé ici. Largement réévalué depuis son échec noir lors de sa sortie en 1982, Videodrome est un film hallucinant, au propre comme au figuré. Il n'est qu'à voir les cassettes vibrer comme des êtres vivants, ou bien le ventre de Max Renn s'ouvrir tel un vagin géant pour constater l'audace formelle d'un esthète de l'imaginaire. Rick Baker aux effets spéciaux (La Planète des singes) et le fidèle Howard Shore à la musique ne sont pas pour rien à la réussite plastique et sensorielle de l'ensemble. Ainsi, avec vingt ans d'avance, David Cronenberg anticipe le poids des images (télévisuelles, cinématographiques…) sur notre imaginaire. Mais attention ! Fidèle à ses premières amours, il le fait au travers d'un très agréable habillage de série B, à mi-chemin des films d'horreur de ses débuts et de la beauté clinique de ses dernières œuvres à tonalité philosophique (Crash, eXistenZ). En s'appuyant sur la densité et la puissance du jeu de James Woods (Il était une fois en Amérique, Cop, Casino), David Cronenberg parvient à donner chair à une passionnante réflexion sur le pouvoir de l'image, sans jamais verser dans l'intellectualisme. À signaler, la présence de Debbie Harry, chanteuse du groupe Blondie, en working girl des médias. -Sylvain Lefort.