C'est un époustouflant travail de restauration visuel et sonore qui nous permet ici de redécouvrir l'un des chefs-d'œuvre du cinéma français. Deux mois avant l'entrée en guerre de la France contre l'Allemagne hitlérienne, La Règle du jeu décrivait sans ambages et avec prémonition la faillite d'une société qui allait se jeter dans les bras du nazisme. Renoir saupoudre son œuvre d'une liberté d'inspiration formelle qui confine littéralement au génie, au sein d'une mise en scène dont la grammaire reste encore aujourd'hui des plus modernes. Une expérience de cinéma unique marquant l'aboutissement d'une cinématographie estampillée depuis « âge d'or ». Une intervention filmée de Renoir datant de 1966 et revenant sur l'exécrable réception du film lors de sa sortie sert d'introduction à cette œuvre majeure. Celle-ci est accompagnée du commentaire audio d'un historien du cinéma spécialiste de Jean Renoir, que l'on retrouve sur le second disque au sein d'un entretien passionnant où il se propose de revenir sur l'historique de la production du film. Un point de vue à compléter par ceux de Claude Chabrol, Noémie Lvovsky, Jean Douchet ou celle du maître lui-même, interviewé en 66 par Jacques Rivette. Un accompagnement éditorial pertinent pour ce véritable joyau de notre patrimoine cinématographique. - www. ecranlarge. [+]

Lucia est serveuse dans un restaurant de Madrid. En apprenant le décès soudain de son fiancé, un écrivain avec qui elle a vécu six années durant, elle part sur une île méditerranéenne pour changer d'air. Là-bas, sous le soleil, elle se remémore sa relation passée et voit sous un jour nouveau certaines bribes inexplorées de son histoire interrompue… Film sensuel dans tous les sens du terme, Lucia et le sexe se ressent plus qu'il ne se comprend. Julio Medem signe un poème visuel, une ode torride au charnel et à l'érotisme diffus, plongeant dans un océan brûlant de métaphores audacieuses ses acteurs habités d'une douce folie. Filmé en vidéo, presque surexposé par moments, le lumineux film de Medem vous entraînera dans les affres existentielles d'une femme troublante, tout au bout d'un voyage étrange qui ne vous laissera pas indifférent. -David Rault.

Il est de ces films dont le titre même évoque le chef-d'œuvre sans qu'il soit nécessaire de revenir sur le comment du pourquoi d'un tel qualificatif. Voyage au bout de l'enfer, du flamboyant et excentrique Michael Cimino, fait partie de ceux-là. Plus qu'un film incontournable sur la guerre du Vietnam, Voyage… est une œuvre personnelle, intense et traumatisante, magistralement mise en scène, à la fois peinture d'une Amérique collective et tragédie individuelle. Comme si ce type de films ne naissait que dans la douleur, l'excès ou la démesure, cette édition DVD rend compte de l'investissement de toute l'équipe. À commencer par le commentaire audio où Michael Cimino se livre sans détour, revenant sur un tournage dont il se souvient comme si c'était hier. Sur le deuxième disque, des interviews complètent l'interactivité passionnante de cette édition qui offre par ailleurs une image restaurée enfin à la hauteur du film. - www. ecranlarge. com.

Sortir de sa routine quotidienne peut parfois réserver de jolies surprises et modifier le court de toute une existence. Obsédé par son travail de publicitaire et par son téléphone portable, Nelson (Keanu Reeves) croit maîtriser son destin en ne laissant place à aucun imprévu. Pourtant, le hasard le place sur la route de Sara (Charlize Theron), une séduisante et énigmatique inconnue qui met un point d'honneur à passer un mois entier en sa compagnie, laps de temps suffisant pour le "sauver" sans avoir à lui révéler le mystère qui l'entoure. Touchante comédie romantique comme il en existe tant d'autres, Sweet November se dégage pourtant du lot et mérite, à plus d'un titre, davantage que le succès mitigé rencontré lors de sa sortie en salle. Le jeu et plus encore le choix des acteurs s'avèrent cruciaux et percutants. Keanu Reeves transcrit à la perfection la vulnérabilité et la sensibilité cachées de son personnage, tandis que Charlize Theron, toujours aussi prometteuse, crève l'écran par sa présence, son insouciance, sa fragilité et sa soif communicative de vivre et de profiter du moment présent. Ne révélant le mystère qu'au tout dernier moment, le réalisateur place astucieusement le spectateur dans la même situation d'ignorance que le héros, le maintenant en haleine jusqu'au dénouement final et illustrant ainsi le compte à rebours tragique auquel se trouve confronté Sara. Teinté d'humour, chargé d'émotion, Sweet November livre une belle leçon de courage, de volonté et d'humilité à méditer par tous ceux qui ne profitent pas de la vie. -Frédéric Thorens.

Tiré d'un best-seller de Nicholas Sparks, ce remarquable film romantique met en scène Robin Wright Penn et Kevin Costner. Réalisé par Luis Mandoki (When A Man Loves A Woman), cette histoire d'amour est exécutée parfaitement selon les règles du genre, les deux acteurs interprètant des personnages assez prévisibles. Heureusement, Paul Newman, John Savage, Robbie Coltrane et Illeana Douglas sont là pour camper d'autres protagonistes assez intéressants. Si l'on souhaite voir un film où tout se déroule comme convenu, particulièrement pour une soirée vidéo à la maison. -Tom Keogh.