Et si Steve McQueen s'était réincarné en poule ? On peut se poser la question tant Ginger, l'héroïne de ce premier long métrage de Nick Park et Peter Lord, présente des affinités avec la vedette de La Grande Évasion. Mais au-delà des clins d'œils – Ginger jouant avec sa balle au fond de son cachot –, les as de la patte à modeler ont réalisé un film original et souriant qui enchante réellement le spectateur. Moins subtil que la série des aventures de Wallace et Gromit, Chicken Run s'adresse à un public plus large, sans doute plus jeune, mais ne déçoit cependant pas les fans du duo. L'esprit est bien là, et la performance est époustouflante : parvenir à réaliser un film de près d'une heure et demie, entièrement en patte à modeler, relevait de la gageure. Le pari est réussi et l'enthousiasme au rendez-vous. Doublés en français par Valérie Lemercier et Gérard Depardieu (en anglais, ce sont Julie Sawalha et Mel Gibson qui s'y collent, et ce n'est pas mal non plus), les entreprenants gallinacés nous entraînent dans une folle aventure à partager en famille. -Michaël Cuq.

Dans la veine de films comme The Full Monty et The Van, Les Géants dénonce la précarité de la classe ouvrière anglaise. Pete Postlethwaite et l'attachant James Thornton y incarnent deux travailleurs pas toujours chanceux, qui doivent avec leur équipe peindre vingt-cinq kilomètres de pylônes en trois mois. Cela donne lieu à quelques scènes périlleuses d'escalades, multipliée après l'arrivée de l'athlétique Rachel Griffiths (remarquée dans Muriel de Paul Hogan). Les Géants est à la fois une tendre histoire d'amour et une exploration des rôles de l'homme et de la femme dans la classe ouvrière britannique. C'est aussi une oeuvre magnifiquement filmée avec des vues aériennes de la campagne du Yorkshire à couper le souffle. -Laura Mirsky.

Un ignominieux complot contre les Joyaux de la Couronne a déjà coûté la vie à l'élite des espions britanniques. Désormais, Sa Majesté n'a plus qu'un espoir : le dernier agent secret vivant du royaume. Sa mission : déjouer les plans de l'abominable mégalo français John Sauvage. Son nom : Johnny English ! Oubliez James Bond. La nouvelle star du film d'espionnage moderne se nomme Johnny English. Et il est plutôt agent 000 que 007. Pas de chance : lorsque l'agent numéro 1 se fait tuer, les services secrets de sa majesté n'ont plus le choix. Ils doivent donner sa chance à Johnny English, espion qui ne comprend rien à rien, pour découvrir qui veut s'emparer des joyaux de la couronne. Le film de Peter Howitt est un véritable festival Rowan Atkinson, inoubliable Mr. Bean. [+]

Joue-la comme Beckham est un film qui donne le sourire. Gurinder Chadha réalise une comédie fraîche et originale sur l'intégration sans jamais mettre un pied dans le drame réaliste. Jess, une jeune fille d'origine indienne, vit avec sa famille en Angleterre. Son rêve est de jouer au football comme Beckham, son idole. Une idée qui ne plaît pas à ses parents qui veulent qu'elle finisse ses études et qu'elle se marie. Gurinder Chadha nous fait entrer de plain-pied dans la communauté indienne et nous fait partager ses us et coutumes avec bonne humeur. La vie n'est pas facile pour Jess, jeune fille coincée entre son intégration dans la société anglaise et les traditions familiales. Car pour ses parents, jouer au football est dégradant. Surtout pour une fille. Gurinder Chadha dépeint des personnages hauts en couleur, tous touchants. [+]

Attention, film culte! Adapté d'un spectacle à succès de Broadway, The Rocky Horror Picture Show revisite le thème de Frankenstein à la sauce comédie musicale décalée et sexy. Janet et Brad, de jeunes mariés bien sous tout rapport, échouent par une nuit d'orage dans un manoir mystérieux où sévit un étrange professeur transsexuel qui a fabriqué une créature pour assouvir ses fantasmes sexuels. Le jeune couple est choqué puis séduit par ces étranges créatures. Film culte de toute une génération, The Rocky Horror Picture Show l'est devenu rapidement puisque certains cinémas le jouent encore à guichet fermé, les spectateurs se déguisant comme les personnages et connaissant les chansons par cœur. On y découvre une Susan Sarandon toute jeune jouant aux côtés d'un Tim Curry (le diable de Legend) impressionnant en transsexuel et de la rock star Meat Loaf. Le tout débouche sur une comédie musicale débridée s'apparentant à un objet filmique non identifié jamais égalé. -Marc Maesen Deux jeunes mariés, tombés en panne de voiture dans la forêt, vont chercher de l'aide dans un château sinistre où une soirée est sur le point de commencer… Quelle édition pour le film pour lequel on a inventé le mot "culte" ! Les bonus sont nombreux et fascinants. Les nombreuses interviews feront chaud au cœur des accros, surtout la section ou Richard O'Brien retourne au château de Rocky et joue sur sa guitare acoustique les grands moments musicaux du film. Une édition bourrée de documents fascinants mais peu soignée dans sa réalisation. -Max Renne.

Dans la plus pure lignée de Snatch, la roublardise en moins, mais avec un scénario un peu plus léger, Gangsters, Sex & Karaoké (dont le titre original était Love, Honour And Obey, allez comprendre quelque chose…) surfe joyeusement sur la vague des films de gangsters décalés. Ici l'intrigue compte peu – la résistible ascension d'une petite frappe trop ambitieuse et sa chute tout aussi rapide – et malgré le sujet, on est loin de Scarface. C'est donc parti pour 90 minutes de dialogues délirants, où il est effectivement beaucoup question de sexe, notamment entre les deux personnages interprétés par Dominic Anciano et Ray Burdis, coresponsables de cette sympathique virée dans le quotidien d'une petite bande de malfrats. Les deux auteurs-interprètes-réalisateurs ont repris pour l'occasion la même équipe que pour leur premier film, Final Cut, et c'est une excellente idée : Ray Winstone est une nouvelle fois parfait en parrain entouré d'incapables, Sadie Frost sait se montrer troublante à souhait, et Jude Law est impeccable, tout comme le nouveau venu du groupe, Jonny Lee Miller (Trainspotting). La "trouvaille" du film réside dans les différentes scènes de karaoké – le passe temps favori de Ray – qui ont manifestement réjouit les comédiens – lesquels chantent tous réellement, et plutôt pas mal, notamment Sadie Frost – et offrent un réel moment de plaisir au spectateur. Au final, Sex & Karaoké est une honnête série B parodique – ou parodie de série B –, tonique et parfaitement interprétée. -Michaël Cuq.

Ceux qui croyaient le polar "made in England" relégué au rang du souvenir, avec des chefs-d'oeuvre comme La Loi du milieu, The Long Good Friday ou Mona Lisa, eurent une belle surprise en 1998 avec ce premier long métrage signé Guy Ritchie, transfuge du vidéo-clip. Si le film respecte la tradition du genre, avec une approche détaillée des rites du milieu londonien, il se démarque rapidement de ses honorables pairs pour devenir une comédie haletante, nous montrant une bande de potes joueurs aux prises avec des malfrats finalement des plus pittoresques. Extrêmement rafraîchissante, survoltée, goguenarde, cette course à cent à l'heure permet à une nouvelle génération de comédiens anglais (Flemyng, Fletcher, Moran et d'autres) de faire ses preuves, mais aussi à quelques figures célèbres de sortir des sentiers battus (Sting en père de famille, accessoirement patron de bar). Outre la révélation d'un réalisateur prometteur, qui a depuis confirmé avec Snatch, Arnaques, crimes et botanique nous fait également découvrir les talents cachés d'un acteur inattendu, Vinnie Jones, ex-footballeur professionnel – l'un des plus brutaux qui soient – devenu entraîneur, ici tout à fait à son aise en homme de main déterminé à la gâchette facile. -Jean-Pascal Grosso.