C'était le flic français le plus célèbre des années 70 : bien avant les tristes Navarro ou Julie Lescaut, le désopilant inspecteur Clouseau, campé par le mythique Peter Sellers, se lançait dans des enquêtes délirantes pour faire régner l'ordre et la justice au pays du champagne et du french cancan, secondé par un valet expert en kung-fu surnommé "Kato". Réunies dans un seul coffret, les aventures de la Panthère rose (en fait, un bijou d'une valeur inestimable qui allait donner naissance à une célèbre série de dessins animés) nous entraînent dans des péripéties plus amusantes les unes que les autres. Sellers incarne à merveille ce flic gaffeur et expert en déguisement, chargé aussi bien de retrouver le fameux bijou volé (La Panthère rose, Le Retour de la panthère rose), que de remettre la main sur une arme surpuissante volée par le supérieur de Clouseau devenu cinglé (Quand la panthère rose s'emmêle) ou encore de démanteler la "French Connection" ! (La Malédiction de la panthère rose) ! Ce coffret reprend donc cinq des six films de la série interprétés par Peter Sellers, mais aussi un commentaire audio de Blake Edwards et un DVD entièrement consacré aux bonus, comprenant notamment des dessins animés, de nombreux documents sur le tournage, une interview du réalisateur ou encore une superbe évocation du génial interprète de Clouseau. Un véritable bonheur ! -Jean-Pascal Grosso.

Dans le monde de Brazil, les voitures sont petites, les écrans des machines à écrire-ordinateurs sont petits, l'espace, comme toute idée d'individualisme, est restreint, compressé, rationalisé. Alors imaginez un cloaque gris et étouffant, visuellement coincé entre les années 50 et une improbable fin de XXe siècle, gangrené par une bureaucratie absurde et une paranoïa étatique, un univers totalitaire au bord du chaos, qu'une simple mouche - qu'un bug - peut faire exploser à tout moment. Imaginez un rêve de modernité qui aurait en quelque sorte mal tourné. Avec sa troisième réalisation en solitaire - après Jabberwocky et Time Bandits -, Terry Gilliam laisse exploser toute sa créativité et sa virtuosité plastique dans ce qui deviendra un film inclassable à tout point de vue. À la rencontre d'Orwell et de Kafka, l'esprit "cartoon" en plus, l'ex-Monty Python s'amuse avec les genres et les époques, avec ce mélange d'humour corrosif et de non-sens décalé déjà très présent dans les petites saynètes animées du Flying Circus dont il était l'auteur. Par une mise en scène époustouflante qui amasse sans compter inventions visuelles, décors somptueusement baroques et envolées lyriques hallucinées, Terry Gilliam entretient un cauchemar éveillé de deux heures vingt qui ne peut que laisser sans voix ! Un DVD proche de la perfection, tant du côté de l'image que de celui du son. -Arnaud Caire.

Il s'agit de l'une des meilleures comédies noires des années 80. Un poisson nommé Wanda se joue, avec un humour dévastateur, des stéréotypes : ni les Anglais ni les Américains ne sont épargnés. "Représentant" ces derniers, Jamie Lee Curtis s'est offert enfin un rôle à la mesure de son talent comique, et Kevin Kline s'est assuré un oscar de meilleur second rôle pour celui de psychopathe halluciné. Côté anglais, Michael Palin et John Cleese, auteur du scénario, affichent un esprit et une spontanéité perdue de vue depuis l'époque des Monty Python. Charles Crichton, réalisateur de 77 ans en semi-retraite, avait déjà fait ses preuves avec la farce policière De l'or en barre dès 1951, comédie devenue un classique du cinéma comique anglais. Il impose ici une comédie tout en rythme et en retour de manivelles, autour de personnages paradoxaux et hilarants. -Christophe Gagnot.

Billy, jeune garçon dans l'Angleterre en crise des années 80, voit son avenir tout tracé par les traditions en vigueur dans la famille : il sera mineur, comme son père et son frère, et il prendra des cours de boxe pour devenir un homme, un vrai. Mais à côté de sa salle de boxe, il découvre bientôt une salle aux activités nouvelles et attirantes : un cours de danse… Ce premier film magnifique, dans la lignée des Virtuoses et de Full Monty, maintes fois nominé à juste titre (Oscars et Césars), ne peut laisser personne indifférent : la très belle histoire de ce petit garçon se découvrant une passion aussi inattendue dans ce contexte social dramatique qu'est la grande grève des mineurs anglais, en 1984, vous fera rire aussi souvent qu'elle vous fera pleurer. L'émotion est palpable, et elle nous parvient intacte grâce au talent évident de ce jeune prodige de treize ans, Jamie Bell, étonnamment juste et sincère, mais aussi aux autres acteurs, Gary Lewis en tête, dans le rôle d'un père bourru qui fera finalement face à ses propres idées reçues pour le bonheur de son fils. À noter sur le DVD la présence d'un making-of de 15 minutes et les commentaires du danseur Patrick Dupont. -David Rault.

Ceux qui croyaient le polar "made in England" relégué au rang du souvenir, avec des chefs-d'oeuvre comme La Loi du milieu, The Long Good Friday ou Mona Lisa, eurent une belle surprise en 1998 avec ce premier long métrage signé Guy Ritchie, transfuge du vidéo-clip. Si le film respecte la tradition du genre, avec une approche détaillée des rites du milieu londonien, il se démarque rapidement de ses honorables pairs pour devenir une comédie haletante, nous montrant une bande de potes joueurs aux prises avec des malfrats finalement des plus pittoresques. Extrêmement rafraîchissante, survoltée, goguenarde, cette course à cent à l'heure permet à une nouvelle génération de comédiens anglais (Flemyng, Fletcher, Moran et d'autres) de faire ses preuves, mais aussi à quelques figures célèbres de sortir des sentiers battus (Sting en père de famille, accessoirement patron de bar). Outre la révélation d'un réalisateur prometteur, qui a depuis confirmé avec Snatch, Arnaques, crimes et botanique nous fait également découvrir les talents cachés d'un acteur inattendu, Vinnie Jones, ex-footballeur professionnel – l'un des plus brutaux qui soient – devenu entraîneur, ici tout à fait à son aise en homme de main déterminé à la gâchette facile. -Jean-Pascal Grosso.

Joue-la comme Beckham est un film qui donne le sourire. Gurinder Chadha réalise une comédie fraîche et originale sur l'intégration sans jamais mettre un pied dans le drame réaliste. Jess, une jeune fille d'origine indienne, vit avec sa famille en Angleterre. Son rêve est de jouer au football comme Beckham, son idole. Une idée qui ne plaît pas à ses parents qui veulent qu'elle finisse ses études et qu'elle se marie. Gurinder Chadha nous fait entrer de plain-pied dans la communauté indienne et nous fait partager ses us et coutumes avec bonne humeur. La vie n'est pas facile pour Jess, jeune fille coincée entre son intégration dans la société anglaise et les traditions familiales. Car pour ses parents, jouer au football est dégradant. Surtout pour une fille. Gurinder Chadha dépeint des personnages hauts en couleur, tous touchants. [+]

Dans le monde de Brazil, les voitures sont petites, les écrans des machines à écrire-ordinateurs sont petits, l'espace, comme toute idée d'individualisme, est restreint, compressé, rationalisé. Alors imaginez un cloaque gris et étouffant, visuellement coincé entre les années 50 et une improbable fin de XXe siècle, gangrené par une bureaucratie absurde et une paranoïa étatique, un univers totalitaire au bord du chaos, qu'une simple mouche – qu'un bug – peut faire exploser à tout moment. Imaginez un rêve de modernité qui aurait en quelque sorte mal tourné. Avec sa troisième réalisation en solitaire – après Jabberwocky et Time Bandits –, Terry Gilliam laisse exploser toute sa créativité et sa virtuosité plastique dans ce qui deviendra un film inclassable à tout point de vue. À la rencontre d'Orwell et de Kafka, l'esprit "cartoon" en plus, l'ex-Monty Python s'amuse avec les genres et les époques, avec ce mélange d'humour corrosif et de non-sens décalé déjà très présent dans les petites saynètes animées du Flying Circus dont il était l'auteur. Par une mise en scène époustouflante qui amasse sans compter inventions visuelles, décors somptueusement baroques et envolées lyriques hallucinées, Terry Gilliam entretient un cauchemar éveillé de deux heures vingt qui ne peut que laisser sans voix ! Proche de la perfection, tant du côté de l'image que de celui du son, ce DVD se révèle un rien minimaliste du point de vue des bonus. Un reportage en tout et pour tout, mais quel reportage ! Totalement dans l'esprit du film, What is Brazil (une demi-heure environ) a d'ailleurs valu à Rob Hedden l'Oscar du meilleur documentaire, pas moins ! -Arnaud Caire.

Après un invraisemblable prologue – les vieux employés d'une compagnie d'assurances se rebellent contre leurs jeunes oppresseurs et se lancent dans la piraterie à bord de leur immeuble transformé en navire –, les Python s'attaquent à leur sujet proprement dit : Le Sens de la vie. En neuf étapes, de la naissance à la mort (et ce qui s'ensuit), les six compères dévastent tout, démontrant une fois encore un réjouissant goût pour le non-sense et l'irrévérence. Qui, à part eux, aurait osé faire chanter "Every sperm is sacred" à une chorale de 50 enfants réjouis, officialisé la pratique du don d'organe sans anesthésie et le cours d'éducation sexuelle par l'exemple (mais avec la classe absolue de John Cleese…) ou fait exploser dans un flot de vomi le plus gros mangeur du monde ??? Franchement osé, parfois limite gore et toujours hilarant, ce film culte est servi par une édition DVD de toute beauté. Des très nombreux bonus, on retiendra le long making-of (près d'une heure d'interviews récentes et d'images d'archives revenant – sans langue de bois – sur la genèse du film, les difficultés rencontrées par les Monty Python pour son écriture, ou les réticences de John Cleese, par exemple), une partie très intéressante consacrée aux numéros musicaux du film signée Terry Jones et Arlene Phillips, la promo d'époque et notamment une incroyable bande-annonce… télépathique, des scènes coupées et bien d'autres choses "complètement différentes". Enfin, on note avec plaisir que les Python n'ont rien perdu de leur impertinence : témoin, ce publireportage sur l'école Halliburton de management, dirigée par Ken Henron Chaney, qui initiera votre progéniture aux joies de l'escroquerie, des bilans falsifiés et de la corruption… -Michaël Cuq.