Melville à son sommet. En filmant une fois de plus une histoire d'hommes, solitaires, réunis pour un casse dans une bijouterie, et traqués par un commissaire tout aussi solitaire qu'eux, le réalisateur du Samouraï nous livre là son film somme. On y retrouve donc toute la patte melvillienne : une distribution prestigieuse qui réunit fidèles (Alain Delon, François Périer) et nouveaux venus, impressionnants (Bourvil dans son dernier rôle, Yves Montand) ; son fétichisme pour les objets – le chapeau, l'imperméable, la voiture, le revolver – son goût pour les atmosphères masculines – les appartements vides et sans âme, le motel, la boîte de strip-tease – son filmage épuré, épaulé par une admirable photo glacée d'Henri Decae. Tout concourt à transformer ce polar à l'intrigue assez classique en un requiem pour mauvais garçons aux accents crépusculaires. Hommage au film noir américain des années 50 – on pense plusieurs fois à Quand la ville dort de John Huston ou L'Ultime razzia de Kubrick –, on voit également à travers l'avant-dernier film de l'auteur de Bob le Flambeur et de L'Armée des ombres tout ce que les cinémas de Quentin Tarantino, de John Woo et de Takeshi Kitano, ainsi que Mission impossible de De Palma doivent à ce fascinant cinéaste, exigeant et populaire à la fois. -Sylvain Lefort.

Accusé de vol, le lieutenant Duke Halliday se lance, en compagnie d'une charmante et jolie jeune femme, à la poursuite du vrai coupable… Malgré un scénario assez abracadabrant, ce petit polar, signé par le réalisateur de L'inspecteur Harry, ne manque ni d'humour ni d'action. Les dialogues sont enlevés et le couple Mitchum- Greer (après La Griffe du passé) fait mouche à nouveau. Choisissez en priorité la VO, le doublage en français est détestable. La piste mono est claire et offre une bonne restitution sonore des scènes de poursuite. -Marie-Sylvie Maufus.

Avec Panic Room, Jodie Foster se renouvelle une fois encore et change de registre pour s'investir dans ce huis clos oppressant réalisé par David Fincher. Il nous livre une histoire tout ce qu'il y a de plus classique, au scénario bien mince, mais rehaussée par une tension bien souvent insoutenable. Meg Altman et sa fille emménagent dans une nouvelle demeure ayant appartenu à un riche homme d'affaires obsédé par la sécurité. Lorsque trois cambrioleurs s'introduisent dans la maison à la recherche d'un trésor caché, elles se réfugient dans une pièce réputée inviolable. Les malfaiteurs cherchent alors à les faire sortir par tous les moyens de cette chambre renfermant leur précieux butin. Si les ficelles employées ici pour nous faire frémir sont dignes des cordages utilisés sur un galion, la confrontation du joli minois angoissé de Jodie Foster et du visage placide mais déterminé de Forest Whitaker nous aide à entrer dans l'histoire pour finalement marcher à fond. Les méchants sont très méchants mais surtout complètement débiles, et on s'amuse à deviner quelle va être leur prochaine erreur. Miraculeusement, le personnage campé par Forest Whitaker embarque tout ce petit monde sur les chemins de la crédibilité, et le spectateur tremble à chaque instant pour la belle Jodie. Au final, si Panic Room n'est pas le meilleur film de Jodie Foster, il reste un spectacle haletant, parfait pour un film du dimanche soir. - Frédéric Danilewsky.

Thierry, Gérald et Francis, trois copains diplômés d’HEC, décident de faire une blague à Daniel, leur pote de promo, éternel malchanceux qui n’a jamais été capable de monter une affaire qui tienne. En truquant une cassette de résultat du loto, ils vont provoquer une catastrophe. En 1987, Claude Zidi saisit l’opportunité de faire travailler une toute nouvelle génération de comédiens, avec en tête François Cluzet et Christophe Mavaloy. Nouveau challenge pour le réalisateur et nouveau succès public avec Association de malfaiteurs. Cette peinture de Paris des "années fric" est à la fois tendre et grinçante. Bien avant Julie Lescaut, Véronique Genest y apparaît même dans un rôle de séductrice ! -George Maubeuge.

C'est bien dans les vieux pots qu'on fait les meilleures soupes. Á croire que Zorro n'a pas pris un cheveu blanc. En fait, si, et plusieurs même : Anthony Hopkins est Don Diego de La Vega, un Zorro toujours combatif mais vieillissant, seul et dernier rempart du peuple californien contre le gouverneur Don Rafael Montero. Don Diego, qui revient chercher vengeance 20 ans plus tard pour le meurtre de sa femme et la disparition de sa fille, trouve en Alejandro (Antonio Banderas), un rustre mais flamboyant successeur. Les affaires reprennent, et le nouveau Zorro ne tarde pas à tomber sous le charme d'Elena (Catherine Zeta Jones), la soi-disant fille de Montero. La cape et l'épée, le masque, la classe d'Hopkins, l'énergie de Banderas, le charme de Catherine Zeta Jones : le mythe n'a pas pris une ride. Et Martin Campbell, élevé à l'école du James Bond, insuffle sans mal à l'ensemble ce qu'il faut d'action pure et dure pour que tout le monde y trouve son compte. -Ambroise Ecorcheville.